Ciclo "Músicas diversas de aquí": Alfredo Piro

Viernes 2, 20hs. Entrada gratuita

AlfredoPiro_Prensa-_200dpiAlfredo Piro presenta nuevos temas, nuevas versiones y su CD “Milongas de la A a la Z”

En este mes, Alfredo piro editará por el sello Epsa Music su primera compilación titulada "Una vuelta más" comprendida entre sus discos "Segundas intenciones" y "Oír de noche", ambos trabajos hoy descatalogados. Además, adelantará temas de su próximo disco "Canciones desgeneradas" (tangos, valses, candombes, milongas y canciones de Acho Estol, Enrique Santos Discépolo, Gustavo Cerati, Luis Brignolo, Federico Silva y Javier Martínez, entre otros) y estrenará temas de su autoría.

Con Alfredo Piro (voz). Artista invitado: Mariano Casabella (mandolina, ukelele).

Ciclo de cine documental: La rebelión pingüina. Dirección: Carlos Pronzato.

Viernes 2, 19hs. Entrada gratuita

flyer-cine-arte--09-1Ciclo programado por Felipe Deslarmes. Charla posterior con realizadores y público coordinada por el sociólogo Walter Bosisio.

Ciclo de cine documental: La rebelión pingüina. Dirección: Carlos Pronzato.

En mayo del 2006, Chile presenció el surgimiento y maduración del movimiento de estudiantes secundarios, quienes configuraron un proceso original de lucha e inmensa fuerza con más de un millón de estudiantes movilizados en todo el territorio nacional. Con protestas callejeras y principalmente tomas de colegios, exigiendo no sólo mejoras en la educación sino también cambios estructurales en el país, los pingüinos, como son conocidos los estudiantes secundarios en Chile por el blazer que llevan, siguen señalando un camino de lucha.

Con la presencia de Mary Sánchez, quien aprotará su mirada y algunas anécdotas de la lucha del gremio docente en Argentina, tanto en el pasado como en el presente.

 

Escenario rock: Gabo Petrelli y Secuaces paralelos, Juventud colosal y La cucaracha

Jueves 1, 20hs. Entrada gratuita

flyer--8-18-rock.gif"Escenario Rock" busca ofrecer un espacio de difusión a todos aquellos que vienen transitando el under y se encuentran con que cada día hay menos lugares en donde presentar su música. La idea de este ciclo es brindar la posibilidad de tocar y, a la vez, conocer otras propuestas y generar vínculos con otros artistas.

Gabo Petrelli y Secuaces paralelos
Gabo Petrelli nació en el año 1981 en la provincia de Jujuy. A lo largo de su carrera siempre se manejó como músico independiente, autodidacta y multiinstrumentista. A mediados de 2005 se radicó en Buenos Aires, en donde desarrolló música fusión, óperas conceptuales y experimentos con sonidos electroacústicos y regionales. Actualmente está preproduciendo un disco y se presenta en formato acústico en diversos espacios del Gran Buenos Aires.
Gabriel Petrelli (voz, guitarra, programación y teclados); Marcos Zelaya (guitarra acústica); Tomas Navarro (cajón peruano y percusión) y Juan Manuel Siri (coros, guitarra y efectos).

Juventud colosal se formó en el año 2006 y tocó en distintos bares y calles de la ciudad de Buenos Aires. En 2009 editó su primer disco, “El espíritu del tiempo”. En la actualidad se presenta en vivo y prepara material para un nuevo trabajo discográfico.
Miranda Nardelli (guitarra y voz); Gonzalo Camesella (guitarra y coros) y Gastón Gerhardt (batería y coros).

La cucaracha nace en el año 1999 con el nombre de La maraña. En sus primeras composiciones busca un estilo a seguir y, sin dudas, éste es el rock. En 2006 edita su primer disco, “De Lanús a La Boca”, armado con una selección de once temas. Después de unos años, sale a la venta su segundo y ultimo trabajo “Entre el cuerpo y el alma”, producido y editado en forma independiente.
Ezequiel Román Gil (batería); Federico Pérez Cattaneo (voz y guitarra); Fernando Álvarez Cattaneo (bajo) y Guido Laviana (guitarra).

Ciclo de cine arte. En septiembre, Woody Allen: Bananas (Bananas, 1971)

Jueves 1, 19hs. Entrada gratuita

813223_640pxEn septiembre, Woody Allen: Bananas (Bananas, 1971)

Fielding Mellish (Allen) es un torpe y tímido catador de productos, que, abandonado por su novia, la sensual y atractiva Nancy, decide tomar unas vacaciones en la pequeña República de San Marcos, pero se ve envuelto en un sinfín de problemas burocráticos en un país dominado por la guerrilla. Todo se complica aún más cuando, después de la conquista del poder por los guerrilleros, su líder se vuelve completamente loco.

 

Escenario rock: Pin, Somos jardín y Cuerpo celeste

Jueves 25, 20hs. Entrada gratuita

flyer--8-25-rock"Escenario Rock" busca ofrecer un espacio de difusión a todos aquellos que vienen transitando el under y se encuentran con que cada día hay menos lugares en donde presentar su música. La idea de este ciclo es brindar la posibilidad de tocar y, a la vez, conocer otras propuestas y generar vínculos con otros artistas.

Programación

PIN (Personal Identification Number) es el nuevo proyecto de Hernán Genta, compositor, cantante y guitarrista. El multifacético artista nos presenta su segundo trabajo con PIN titulado Transmisión 6 en la corriente del "new rave rock", con influencias de bandas como Nine Inch Nails, The Cure y King Crimson. Hernán Genta (voz, guitarra y piano); Martín Damico (batería); Leonardo Bustos (bajo), Juan Pablo Malvasio (teclados).

Somos jardín se creó a fines del 2006. Los estilos más marcados que maneja el conjunto son el rock, la psicodelia, el funk y la experimentación. En 2008 edita su primer EP y en 2010 se editó el segundo disco, Orán. Pequeña guía para ciudades sin pasado. Juan Ignacio Vázquez (voz y guitarra); Emiliano Iervasi (bajo); Federico Lisorski (guitarra), Hernán Castro (batería).

Cuerpo celeste se formó en 2000 bajo la influencia de Weezer, Foo Fighters y Queens of the Stone Age. Su discografía está conformada por Poblando el planeta perfecto (2001), Mucho mas que un sonido (2003), Melonautas (2005) y Superalimento (2011). Mariano Madariaga (guitarra y voz); Santiago Varela (guitarra); Martín Varela (bajo y coros), Gregorio Cardozo (batería y coros).  

Ciclo cine arte: El corazón del ángel (Angel Heart) (1987)

Jueves 25, 19hs. Entrada gratuita

Harry Angel (Rourke), un detective privado de Nueva Orleans, es contratado en Nueva York por un misterioso cliente llamado Louis Cyphre (de Niro) para que encuentre a un hombre desaparecido. Conforme avanza la investigación se suceden extrañas muertes que parecen estar relacionadas con la magia negra y el vudú y que implican a Harry de una manera cada vez más personal.

Taller abierto y gratuito de danza integradora “Todos podemos bailar”

Sábado 20, 15 a 18hs. Taller abierto. Entrada gratuita
flyer-musicotUna propuesta de crecimiento al alcance de todos.
Coordina: Prof. Susana González Gonz. Arte educadora. Psicóloga social. Fundadora y directora del "Grupo Alma", compañía de danza integradora. Creadora de la cátedra Danza integradora y Directora del proyecto "Todos podemos bailar" del IUNA,  Artes del Movimiento. Docente de la UBA, carrera de Musicoterapia.
Se solicita al público que traiga ropa cómoda y ganas de transitar una experiencia conmovedora.

Pueden venir cuantos quieran. Literatura y rock nacional.

Sábado 20, 18hs. Entrada gratuita
Falso-Flyer-Pueden-venir--20-8-2011En este ciclo que combina poesía y rock, charlará con el público Ricardo Soulé (Vox Dei). Los escritores invitados serán Miguel Vitagliano y Claudia Torre. Presentan: Rodolfo García y Juan Diego Incardona.
El ciclo empezó en la primavera del 2009, en el ECuNHi. La idea fue juntar literatura argentina y rock, un cruce que, por supuesto, ya viene dado por las canciones. En las letras de rock nacional es posible rastrear poesía valiosa, que ha dado cuenta de distintas épocas de la cultura popular argentina, de la política, de la economía y la moda. Tanto el rock como la literatura van dejando documentos fundamentales para entender los estados de ánimo de nuestra sociedad.
Aprovechando, además, que la literatura más under, copiando los modos de circulación del rock, ha salido de su encierro, de las bibliotecas y los círculos para entendidos, este ciclo se suma a otros que proliferan en los últimos tiempos, donde los escritores, como si fueran cantantes, hacen públicas sus obras oralmente, desde los escenarios.
El nombre del ciclo es Pueden venir cuantos quieran, cita de una canción famosa de Sui Generis, y representa el carácter inclusivo que intentamos proponer.

Ciclo “Músicas diversas de aquí”: Fernando Saccheri, Rafael Sucheras & “Los héroes en zapatillas”

Viernes 19, 20hs. Entrada gratuita
flyer-musica-8-19 (1)Continúan presentando los temas del disco Manos que aún deshojan margaritas, de Fernando Saccheri, y adelantan parte del nuevo material compuesto en forma conjunta, con la sensible complicidad sonora de "Los héroes en zapatillas".
Del rock a la chacarera y de la milonga al rock, un puñado de canciones propias y del cancionero popular, que transitan los inagotables caminos del nuevo folclore urbano.
Fernando Saccheri (voz y guitarra), Rafael Sucheras (piano, sintes y coros), Alejandro Abbonizio (bajo eléctrico), Santiago Barboza (guitarras), Lucía Depaoli (coros), Sebastián Roascio (batería), Ruy Alonso (percusión), Joaquín Angiolini (bandoneón). www.saccherisucheras.com.ar

Encuentro de juego – Entre padres, niños, abuelos y nietos

Sábado 27, de 16 a 17.30hs. Entrada gratuita. Requiere reserva al 156 578 0158 // proyecto.entre@gmail.com
proy-entreLos invitamos a participar de esta jornada. Adultos y chicos vamos a disfrutar juntos, a inventar juegos con el movimiento y con materiales. Para niños de 4 a 10 años.
mas información: Proyecto ENTRE

Escenario rock: Mano a mano; La López y Argamasa

Jueves 18, 20hs. Entrada gratuita
flyer--8-18-rock (1)"Escenario Rock" busca ofrecer un espacio de difusión a todos aquellos que vienen transitando el under y se encuentran con que cada día hay menos lugares en donde presentar su música. La idea de este ciclo es brindar la posibilidad de tocar y, a la vez, conocer otras propuestas y generar vínculos con otros artistas.
Mano a mano nace en el año 2001 en el barrio de Floresta, en Buenos Aires, producto de un taller de música dictado en la “Asociación Civil Mano a Mano con los chicos de Floresta", una ONG del barrio. Sus referentes son Juan Carlos Baglietto, Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Mercedes Sosa, entre otros. El repertorio esta integrado en su mayoría por temas propios que fusionan ritmos latinoamericanos, folclore y rock. Fabio Pérez (guitarra y voz); Gonzalo Suárez (piano, teclado y coros); Federico Cáceres (percusión y coros) y Pablo Di Tullio (bajo, guitarra y coros).
La López Pereyra, grupo de folck-rock de la zona oeste del Gran Buenos Aires, comienza a dar sus primeros pasos en el año 2003. Actualmente lleva editados dos discos, Salirandar (2004) y Manifiesto (2006), donde proponen una serie de ritmos que abarcan el folclore, la murga, el candombe, el rock y la canción. Las letras tratan de reflejar la realidad social que se vive, un despertar de la memoria y la identidad como latinoamericanos. Juan Cruz (voz, charango, guitarras y armónicas); Darío Bustamante (acordeón); Rodrigo Ferreira (bajo); Juan Pablo Sánchez (batería y percusión) y Lionel Marchi (guitarra, charango, voz y vientos) como músico invitado.
Argamasa nace en el año 2009 en busca de distintos estilos musicales como el folclore, el tango, el flamenco y el rock. La banda se expresa a través de un permanente desafío dialógico entre la guitarra española, la eléctrica, el bajo, percusión y batería, donde por momentos los instrumentos trascienden el concepto tradicional de su función o, al menos, lo modifican. Julio Fernández (batería y percusión); Luciano Amessa (guitarra acústica); Aníbal Martínez (bajo), Julián Saud (guitarra eléctrica y voz).

Ciclo cine arte: Pink Floyd, The Wall (1982)

Jueves 18, 19hs. Entrada gratuita
flyer-cine-arte-8-18En una operación cine-musical nunca antes vista, el disco originó la película, un singular film en el que el guión y los diálogos eran los mismos que contenía el trabajo del mítico grupo de rock sinfónico Pink Floyd. Lo mejor: sus expresivos dibujos de animación.

Dia del niño. Musiqueando con los chicos!

Sábado 20, 14 a 17hs. Entrada gratuita. Actividades para chicos de 2 a 10 años
dia-del-niño14 hs. Divertitango16 hs. Al Tun Tun
Divertitango es un espectáculo con músicos, actores-bailarines y un cantante que narra la historia del tango, nuestra música porteña, de modo ameno, vistoso, didáctico y entretenido. En la obra circulan los personajes más característicos de la historia del género a lo largo de las distintas épocas: los negros candomberos, el gaucho, los payadores, el guapo, la percanta, el pituco, entre otros, hasta llegar a la actualidad con la inclusión de las llamadas tribus urbanas: emos, floggers, rockeros, cumbieros.
El recorrido musical que la obra plantea presenta los diversos ritmos y estilos característicos: el candombe, la habanera, la milonga, el tango, el vals y el tango moderno. Asimismo se hace referencia a la época de oro del tango y a sus máximos protagonistas, entre ellos Troilo, D´Arienzo, Pugliese y también Piazzolla.
Este espectáculo acerca de manera atractiva a los niños y sus familias a nuestra música, y los hace participar de una experiencia musical y teatral concebida y llevada a cabo por artistas profesionales del género.
Juan Ángel Bonura (contrabajo y producción); Matías Gobbo (bandoneón); Juan Rivero (piano y dirección musical); Guillermo Ibáñez (voz, guitarra y actuación); Daniel Sansotta (actuación y baile); Verónica González (actuación y baile).
Al Tun Tun fue seleccionado por el movimiento de música infantil Momusi para participar en el III Encuentro de la Canción Infantil (agosto del 2002) desde entonces participa de todos los ciclos organizados por esa entidad (Centro Cultural General San Martín y otros espacios culturales)
En octubre 2005 fue invitado a participar de la Feria del Libro del Zócalo (México), representando a la Ciudad de Buenos Aires y al 9º Congreso de Educación Preescolar organizado por EDIBA.
A comienzos de 2006 volvió a México para llevar el espectáculo a escuelas de distintas ciudades, y para realizar talleres de capacitación docente, especialmente de nivel inicial y maternal. En junio de ese año presentó su CD “Abran la sonrisa”, con la  integración al proyecto de doce artistas del Foro de Ilustradores, presentándolo en el Centro Cultural San Martín.
Fue seleccionado para participar del 9º Encuentro de la Canción infantil y Caribeña en México.
Fernanda Massa (teclados, flauta traversa, coros); Cristina Coccoli (guitarra, violín, charango, coros); Matías marro (percusión, batería, coros); Débora Azar (teclados, composición, voz).www.grupoaltuntun.com.ar

Ciclo Coral ECuNHi. Auspicia ADICORA

Sabado 13, 17hs. Entrada gratuita

Ciclo Coral ECuNHi. Auspicia ADICORA. Entrada gratuita
Grupo de Canto Coral Dir. Néstor Andrenacci

Jornada de construcción de instrumentos musicales

volante-musicot1 Sábado 13, 15hs. Entrada gratuita
La propuesta es aprender a construir instrumentos de percusión y viento con el fin de acrecentar los recursos musicales para el trabajo terapéutico o didáctico. En esta jornada se realizarán sikus, globoes y cajas chayeras. Profesores Alejandro  Andreu, Fernando Ferreiro y Gustavo Yulan. Los elementos para la construcción de instrumentos se proporcionarán en el taller. No se requieren conocimientos previos.
Las experiencias musicales que se pueden ofrecer a los niños y niñas  están  ligadas a los recursos con los que cuenta el profesional para proponer y propiciar instancias contextuadas a fin de alcanzar los propósitos y fines propuestos. Contar con saberes particulares para la construcción de instrumentos facilita el soporte material para  ofrecer oportunidades reales para ampliar, conocer, y manejar dicho material sonoro, que por ser artesanal toma un carácter diferente, a través de la experiencia concreta para todos los niños y niñas por igual.
El sikus o zampoña es otro de los instrumentos pensados con el mismo objetivo. Se trata de una flauta de pan del altiplano, que representa la cosmogonía de los pueblos originarios de América. Está conformado por dos hileras de cañas amarradas, que se denominan "arca", e "ira", complementarias y bipolares, ejecutadas por dos instrumentistas que entrelazan los sonidos en forma contestada creando el denominado "diálogo musical", característica única y particular del instrumento.
En su esencia es un instrumento grupal y colectivo, por eso posee excelentes cualidades para ser utilizado en la enseñanza escolar. Puede usárselo como eje transversal, pues en su ejecución se estimula el trabajo grupal y se revalorizan los aspectos comunitarios y socioculturales que nuestros pueblos originarios plasmaron en el siku.
Hay que tener en cuenta también que mediante su ejecución en forma de banda de sikuris se integran otras manifestaciones culturales como la danza, la vestimenta, el canto comunitario, etcétera.
El globoe es un aerófono especialmente pensado para la construcción y la utilización como instrumento en el aula. Su construcción es muy sencilla: se usan caños de polipropileno y una membrana de globo o nailon. Puede construirse en escala pentatónica o diatónica.
Su tesitura y su volumen hacen de él un instrumento de grandes cualidades para la enseñanza musical, que puede interactuar con otros en el aula, como, por ejemplo, guitarras, sikus o bombos.
Instrumentos de percusión: Esta familia también es muy variada y rica, por sus diversas aplicaciones tanto en ambientaciones sonoras como en acompañamientos con ritmos puntuales y globales. Entre los instrumentos de percusión de fácil construcción, se propone la caja chayera, instrumento del noroeste argentino que se utiliza para el acompañamiento del canto colectivo (baguala, chaya, coplas, etcétera). También los tambores, construidos con cuerpo de PVC, parches de cuero y sogas, que son útiles tanto para el acompañamiento en el entorno musical como  para la incorporación y desarrollo lúdico-rítmico de los niños y niñas.

Cecilia Gauna Presenta su cd Aliento

flyer-musica-8-12 Viernes 12, 20hs. Entrada gratuita
Cecilia nació en Buenos Aires. Es cantante, compositora y profesora de canto. Como cantante lírica integró el Coro Polifónico Nacional, el Grupo Música Ficta y el Coro Estable del Teatro Colón de Buenos Aires. Como cantante de música popular formó parte de diferentes agrupaciones de jazz, blues, rock y folclore. Trabajó junto a Mercedes Sosa, Jairo, Néstor Marconi y Ariel Ramírez, entre otros.
En 2006 grabó su primer disco, Non Stop, con música de su autoría y dirección musical de Mariano Fernández, sobre textos de poetas mujeres latinoamericanas. Non Stop fue considerado un valioso aporte a la difusión de la literatura latinoamericana por la Audiovideoteca de Buenos Aires y la Sociedad de Escritoras y Escritores de la Argentina.
Su nuevo disco, Aliento, compuesto por sus canciones con influencia de ritmos latinoamericanos, está basado en once poemas propios que reflexionan sobre la condición humana y la voz como símbolo de identidad individual y social. La dirección musical y arreglos estuvieron nuevamente a cargo de Mariano Fernández.
De las once canciones de Aliento, dos están dedicadas a personajes memorables pertenecientes a pueblos indígenas de nuestro país muy distantes entre sí: Hermógenes Cayo, un artista kolla llamado “El Leonardo de la Puna” y Lola Kiepja, última chamán y cantora selk´nam (ona) de Tierra del Fuego. Hermógenes falleció en 1968 y Lola, en 1966 y fueron rescatados del anonimato por el cineasta Jorge Prelorán y la antropóloga Anne Chapman, respectivamente. El arte de tapa está basado en las pinturas corporales que los selk´nam utilizaban en el Hain, una impresionante y riquísima ceremonia de iniciación.
Cecilia Gauna (voz y composición), Mariano Fernández (dirección musical, arreglos, piano, teclados), Juan Pablo Ferreyra (arreglos, guitarras), Taty Calá (bajo y contrabajo), Matías Furió (percusión).

Escenario rock: Santino; Chapones di Teresa y Caterva

flyer--8-11-rock Jueves 11, 20hs. Entrada gratuita
"Escenario Rock" busca ofrecer un espacio de difusión a todos aquellos que vienen transitando el under y se encuentran con que cada día hay menos lugares en donde presentar su música. La idea de este ciclo es brindar la posibilidad de tocar y, a la vez, conocer otras propuestas y generar vínculos con otros artistas.
Programación
Santino es una banda de rock formada en el año 2005. En 2007 graban su primer demo compuesto por tres temas de su autoría. Martín Mellino (guitarra y voz); Nicolás Dorfam (bajo y voz) y Emiliano Pascanan (batería y voz).
Chapones di Teresa se formó a principios de 2007 en el barrio porteño de La Paternal. Luego de recorrer por casi tres años el circuito under del rock de la Capital Federal y del Gran Buenos Aires compartiendo escenario y experiencias con diferentes bandas, en 2010 editaron su primer disco, Dejando todo. La banda se caracteriza por el contenido social de sus letras que transmiten un mensaje de lucha y compromiso. Inca Liceda (batería); Pocho Horton (bajo); Gonza Figueras (guitarra); Pipa Liceda (guitarras y voz) Huevo González (saxo y armónicas) y Lupi Andrés (voces y coros).
Caterva es una banda de rock progresivo que aúna la composición musical de Jerry Lucero y la poesía de Celia Cagrandi. En diciembre de 2009 graban su primer disco de siete canciones propias; algunos temas buscan un sonido con afinaciones no convencionales y otros profundizan el estilo tradicional del rock argentino. Jerry Lucero (guitarra y voz); Celia Cagrandi (voz); Ernesto López (guitarra y coros), Diego Soler (bajo) y Christian Vai (batería).

Ciclo cine arte: Fama (Fame) (1980)

flyer-cine-arte-8-11 Jueves 11, 19hs. Entrada gratuita
Un grupo de jóvenes músicos y bailarines se prepara en una academia de Nueva York para poder triunfar algún día en el mundo del espectáculo. Tuvo un gran éxito de taquilla, lo que dio origen a una famosa serie de TV.


Fiesta de la Pachamama en el ECuNHi


En las civilizaciones más antiguas, siempre existe el culto a una gran deidad que está ligada a los orígenes de la vida. Ella es el cosmos, la Tierra como mundo, como naturaleza y como suelo. En los pueblos americanos originarios de los Andes Centrales, esta poderosa divinidad recibe nombre es Pachamama. Diosa del inframundo, de las profundidades de la tierra, ella provee y protege; su culto, aún vigente, se relaciona con los pedidos o agradecimientos por la fertilidad y el crecimiento. O sea, con la vida, ni más ni menos.

La Pachamama no mora en un lugar específico, por eso las ofrendas que se le hacen se colocan en sitios variables. También recibe tributos diversos. Puede ser que se la homenajee entregándole una parte de la cosecha que se ha logrado con su ayuda o la lana de un animalito que ella ayudó a criar; con comidas o bebidas que entregan a la tierra en su honor. Así es en nuestros tiempos. Porque las ofrendas a esta diosa ctónica son ceremonias antiquísimas que vienen de muy lejos: quechuas y ayamaras sacrificaban para ella llamas, guanacos y vicuñas, le ofrecían hojas de coca y chicha. Hoy por hoy, en las laderas de los cerros pueden verse unos montoncitos de piedra llamados apachetas, que tanto sirven de guía a los viajeros como de altares en donde se depositan regalos de diversas características: cigarros, aloja, yerba o comida. Así, la Madre Pacha ayudará a los viajeros para que puedan completar su camino sin sobresaltos. En el momento de la siembra y la cosecha o cuando se marca el ganado, se cava un hoyo y en él se depositan las ofrendas a la gran Madre… Esto es lo que se llama corpachar o dar de comer a la tierra. Pero, además de estas ceremonias íntimas que se llevan a cabo en cualquier sitio y momento, la gran fiesta comunitaria de la Pachamama tiene su día y su lugar establecidos. En nuestro país, es el 1º de agosto y el festejo central se realiza en Amaicha del Valle, 160 km al noroeste de la ciudad de Tucumán.
En nuestra región, la veneración a la Pachamama es la más popular de las creencias que nos legaron los Incas y que aún perdura. Pese a la violencia ejercida por los conquistadores, el culto a la Madre Tierra se mantuvo en la vida espiritual de las comunidades aborígenes y en su honor se celebran tradicionales rituales campesinos. Hay un cierto sincretismo entre su figura y la de la Virgen en las provincias de Salta y Jujuy. Allí, aunque las procesiones están encabezadas por un sacerdote que marcha junto la imagen de María, la ceremonia se asemeja más a los rituales indígenas de la Pachamama que a los de la cristiandad. En efecto, la Virgen no guarda relación alguna con las ceremonias de fecundidad de la tierra y, en tanto símbolo de virginidad, incluso casi se contrapone a ellas.
No hay imágenes de la “Pacha”, su nombre no ha cambiado y hasta la forma de rendirle culto parece mantenerse similar desde tiempos remotos. A la Madre Tierra le pertenece toda la cosecha. A lo largo de todo el mes de agosto se la invoca chayando las casas, sirviéndole coca, alcohol y las puntas de las orejas del ganado al pedirle por su producción. La “Pacha” acompaña el nacimiento de los niños y también la despedida de los muertos ya que es la madre universal, la generadora de todos y de todo, la gran dadora de vida. A ella se le pide bonanza para el año que comienza: que haya trabajo, salud, abundancia.

En el mes de la Pachamama, venga al ECuNHi a celebrarla en comunidad.

Ciclo "Músicas diversas de aquí": Armamentales / Natural Cocaleros

flyer-musica-8-5 Viernes 5, 20hs. Entrada gratuita
Armamentales (Sudametrica Crew) Colectivo de freestylers del oeste de Gran Buenos Aires, conformada por los mc´s PMO y DIFUZOR. La revista Rolling Stone los describe como "La promesa del rap hardcore de Argentina". Además de haber participado en diferentes eventos en Argentina, Chile y Uruguay , han participado en 2009 en el compilado de hip-hop nacional Sacando agua del desierto. Fábrica de memorias es el primer álbum de estudio del dúo. Es un disco de sonido moderno y sumamente cuidado, sin dejar de lado la actitud hardcore de su lírica y rimas.
Mas Info: www.sudametrica.com // www.akpromotion.com.ar
Natural Cocaleros su estilo musical atraviesa el jazz, hip hop, dance hall y algo de vocal house con un marcado sello latinoamericano, pero a la vez multiétnico. Natural Cocaleros hace world music, música de viaje para todo el mundo. Los siete integrantes actuales le dan versatilidad a un grupo musical porteño, listo para atravesar las barreras nacionales y hacer bailar a todo el mundo. Lucho Dragone (voces y trompeta), Johanna Dragone (voces), Germán Dragone (percusión), Agustín Larriera (saxo tenor), Adrián Franco Sabella (saxo), Nico Mozzi (guitarra), Carlos Melena Sánchez (batería).

Escenario rock: Gata de noche, Karen Blady y Franzo

flyer--8-4-rock Jueves 4, 20hs. Entrada gratuita

"Escenario Rock" busca ofrecer un espacio de difusión a todos aquellos que vienen transitando el under y se encuentran con que cada día hay menos lugares en donde presentar su música. La idea de este ciclo es brindar la posibilidad de tocar y, a la vez, conocer otras propuestas y generar vínculos con otros artistas.

Programación Jueves 4

Gata de noche es una banda independiente que desde hace 21 años toca en el under porteño. Su nombre es un homenaje al gran disco de Vox Dei del año 1978. A fines del año 2009 lanzan su primer CD, que lleva el nombre de la banda. Juan Manuel Alonso (guitarra y voz líder), Damián Caporale (guitarra y voces), Sergio Venecia (batería).

Karen Blady, música y profesora egresada del Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla, es multiinstrumentista: cantante, bajista, tecladista, guitarrista y flautista. Incursiona en varios ritmos musicales, entre otros, jazz, bossa nova, boleros, etcétera. Karen Blady (voz, guitarras, teclados y sequenser).

Franzo reconoce la influencia de los clásicos del rock-pop y del jazz.  En el año 1999 grabó su primer trabajo discográfico Espejo, casi completamente instrumental, que contó con la participación de músicos como Guille Vadalá, el "Mono" Fontana, Fernando Martínez, Gerardo Gardelín y otros. Gonzalo Franzoni (arreglos, composición, voz y guitarra); Juan Saravia (teclados); Lucas Zalazar (batería) y Mariano Casco (bajo).

Ciclo cine arte: Bugsy Malone (1976)

flyer-cine-arte-8-4 Jueves 4, 19hs. Entrada gratuita

Película de gángsters protagonizada enteramente por niños. La historia cuenta como el joven Bugsy Malone acabará siendo un gran capo de la Mafia en el Nueva York de los años 20. En esta divertida película las pistolas no disparan balas sino nata.